1. Las empresas del sector:
  2. - Tipos.
  3. - Funciones.
  4. - Estructuras organizativas.
  5. - Sistemas y estrategias de producción.
  6. Fases del proceso de producción:
  7. - Profesiones y funciones.
  8. - Interrelación de departamentos.
  9. - Interrelación de empresas.
  10. - Interacción del equipo de postproducción con el resto de profesionales.
  11. Tipo de proyectos:
  12. - Géneros audiovisuales.
  13. - Estructura.
  14. - Requerimientos de montaje.
  15. - Documentación asociada.

  1. Elementos de representación visual y su articulación.
  2. Normas de composición.
  3. Valor expresivo del plano:
  4. - Tipos.
  5. - Punto de vista en la composición.
  6. - Transición entre planos.
  7. El movimiento de cámara.
  8. Concepto espacial de la imagen:
  9. - Campo.
  10. - Fuera de campo.
  11. - Movimiento interno y externo de un plano.
  12. Códigos visuales y sonoros en el relato cinematográfico:
  13. - Valor expresivo y narrativo del sonido.
  14. Fragmentación del relato:
  15. - Toma.
  16. - Escena.
  17. - Secuencia.
  18. - Bloque.
  19. Tiempo y espacio en la narración audiovisual:
  20. - Estructura temporal del relato.
  21. - Articulación espacio/tiempo (elipsis, transiciones, scope, flash back…).
  22. Elementos y principios de continuidad audiovisual.
  23. - De movimiento.
  24. - De acción.
  25. - De iluminación.
  26. - De vestuario.
  27. - De atrezzo.
  28. Movimiento y ritmo audiovisual.
  29. - Ritmo interno.
  30. - Ritmo externo.

  1. Principales teorías del montaje:
  2. - Análisis comparativo.
  3. - Evolución.
  4. Procesos de postproducción:
  5. - Edición lineal y no lineal.
  6. - Montaje on line y off line.
  7. - Función de las listas de edición (EDL).
  8. - Composición de los efectos especiales.
  9. - Elementos gráficos y de rotulación.
  10. - Aportaciones de la banda sonora.
  11. Fundamentos narrativos del montaje:
  12. - El modo de producción.
  13. - El tiempo.
  14. - El espacio.
  15. - La idea o contenido.

  1. Fundamentos teóricos de la imagen:
  2. - Resolución.
  3. - Calidad.
  4. - Colorimetría.
  5. La cámara de cine:
  6. - Los objetivos.
  7. La película:
  8. - La toma de imagen.
  9. El revelado.
  10. Efectos especiales en el laboratorio.
  11. El proyector.
  12. La cámara de televisión.
  13. Los estudios de televisión.
  14. La transmisión de televisión:
  15. - Señales.
  16. - Formatos.
  17. Televisión digital:
  18. - Difusión: terrestre, satélite y cable.
  19. - Formatos: definición estándar y alta definición.
  20. La grabación de señales de vídeo.

  1. Características del sonido:
  2. - Tono, timbre, intensidad.
  3. - Parámetros físicos.
  4. Sonido analógico y digital:
  5. - Diferencias entre sonido analógico y digital.
  6. - Frecuencia de muestreo y resolución.
  7. La captación:
  8. - Tipos de micrófonos.
  9. - Características y aplicaciones.
  10. La grabación:
  11. - Formatos y soportes de grabación.
  12. La postproducción.
  13. Sonido para cine, vídeo y televisión:
  14. - Elaboración de bandas sonoras.
  15. - Sonido internacional.
  16. - Sonorización.
  17. - Efectos de sonido.
  18. - Ambientación musical.

  1. Funcionamiento y prestaciones de equipos utilizados:
  2. - Edición de vídeo.
  3. - Mezclador de imágenes de vídeo.
  4. - Generador de efectos en vídeo.
  5. - Generación de caracteres.
  6. - Realización de grafismos.
  7. - Medición, control, ajuste y corrección de la señal de vídeo.
  8. - Montaje y postproducción de audio.
  9. - Procesado y tratamiento de la película cinematográfica.
  10. - Monitores.
  11. - Magnetoscopios y discos duros.
  12. Criterios para seleccionar materiales y equipos.

  1. Formatos de vídeo:
  2. - Tipos.
  3. - Tecnologías utilizadas.
  4. - Funciones.
  5. - Características de las pistas.
  6. Sistemas de comprensión de vídeo.
  7. Características de grabación propias de cada formato.
  8. Multigeneración de formatos de vídeo.
  9. Sistemas y formatos de captación, registro y reproducción de sonido.
  10. Compatibilidad de formatos.
  11. Formatos cinematográficos.
  12. Tipos de emulsiones:
  13. - Características y prestaciones de las emulsiones en color.
  14. - Características y prestaciones de las emulsiones en blanco y negro.

  1. Determinación de necesidades de equipos en función del proyecto y el presupuesto.
  2. Interpretación de estructuras, códigos y simbología:
  3. - Guión.
  4. - Escaleta de montaje.
  5. - Plan de trabajo.
    6. UNIDAD FORMATIVA 2. DISEÑO DEL PLAN DE TRABAJO DEL MONTAJE Y LA POSTPRODUCCIÓN

  1. Tipos de salas de montaje cinematográfico:
  2. - Equipamiento.
  3. - Funciones.
  4. - Criterios de selección.
  5. Tipos de salas de edición y postproducción de vídeo:
  6. - Equipamiento.
  7. - Funciones.
  8. - Criterios de selección.
  9. Tipos y configuración de salas de toma y de postproducción de audio para cine, vídeo y televisión:
  10. - Equipamiento.
  11. - Funciones.
  12. - Criterios de selección.

  1. Análisis técnico del guión.
  2. Guiones de montaje:
  3. - Tipos.
  4. - Documentación auxiliar.
  5. Proceso de montaje:
  6. - Fases.
  7. - Tipos de montaje.
  8. - Documentación técnica.
  9. - Equipo humano.
  10. Técnicas de planificación del montaje.
  11. Elaboración del plan de montaje y postproducción.
  12. Diagrama de tiempos.