Para qué te prepara este curso subvencionado Curso Gratuito Master en Crítica Cinematográfica:
Este máster te prepara para conocer las principales reglas que se deben seguir a la hora de escribir una crítica cinematográfica de manera objetiva. En definitiva, el curso proporciona los conocimientos y las pautas necesarias para poder desarrollar de forma eficiente el trabajo de crítico/a cinematográfico.
A quién va dirigido:
Este curso está dirigido a todos aquellos profesionales del sector del cine que quieran recibir una formación especializada en la materia, pudiendo así destacar y especializarse en un mercado en continuo crecimiento donde la competencia es cada vez mayor. También está dirigido a todas aquellas personas interesadas en adquirir formación en este ámbito.
Objetivos de este curso subvencionado Curso Gratuito Master en Crítica Cinematográfica:
- Conocer el lenguaje cinematográfico. - Describir los diferentes elementos del cine como recurso cinematográfico, el montaje del guion, los planos, el sonido, la historia a desarrollar, los recursos de los que se dispone, etc. - Desarrollar el lenguaje del cine: espacio y tiempo. - Enumerar y describir los aspectos formales del guion. - Destacar los requisitos que deben cumplirse para elaborar una crítica cinematográfica. - Describir el estilo y estructura de una crítica cinematográfica.
Salidas Laborales:
Con este Máster en Crítica Cinematográfica, ampliarás tu formación en el ámbito de la animación multimedia. Asimismo, te permitirá mejorar tus expectativas laborales como empleado en productoras cinematográficas, editoriales, así como en programas de televisión.
Resumen:
La crítica cinematográfica puede definirse como un género literario que consiste en la emisión de juicios públicos, basados en el conocimiento de la materia, sobre el mundo cinematográfico con el objetivo de ensalzar sus cualidades y defectos. Por ello, con ese pack de materiales didácticos se pretende aportar conocimiento, competencias multidisciplinares y las habilidades necesarias para desempeñar su ejercicio profesional a través de la crítica cinematográfica.
Titulación:
Doble Titulación Expedida por EUROINNOVA BUSINESS SCHOOL como Escuela de Negocios Acreditada para la Impartición de Formación Superior de Postgrado y Avalada por la Escuela Superior de Cualificaciones Profesionales
Metodología:
Entre el material entregado en este curso se adjunta un documento llamado Guía del Alumno dónde aparece un horario de tutorías telefónicas y una dirección de e-mail dónde podrá enviar sus consultas, dudas y ejercicios. Además recibirá los materiales didácticos que incluye el curso para poder consultarlos en cualquier momento y conservarlos una vez finalizado el mismo.La metodología a seguir es ir avanzando a lo largo del itinerario de aprendizaje online, que cuenta con una serie de temas y ejercicios. Para su evaluación, el alumno/a deberá completar todos los ejercicios propuestos en el curso. La titulación será remitida al alumno/a por correo una vez se haya comprobado que ha completado el itinerario de aprendizaje satisfactoriamente.
Temario:
MÓDULO 1. EL CINE COMO RECURSO CINEMATOGRÁFICO
UNIDAD DIDÁCTICA 1. EL CINE EN LA HISTORIA: APARICIÓN Y DESARROLLO
- Presentación
- Antecedentes históricos: Lumière y Mèliés
- El cine como forma de expresión en distintos países
- El cine mudo. Aparición del cine sonoro
- El cine de los años 40-50
- El cine de la posguerra
- La filmografía durante y después de la 2ª Guerra Mundial
- Década de los 60 y 70 Década de los 80-90
UNIDAD DIDÁCTICA 2. CINE Y SOCIEDAD
- Arte y sociedad
- Cine y cultura
- La nueva mitología
- El cine en la educación: creación del cine fórum
- Otras utilidades del cine en la actividad docente
- Organización del cine en el aula
UNIDAD DIDÁCTICA 3. TRATAMIENTO DE LOS VALORES TRANSVERSALES
- Presentación de los valores trasversales
- Esfuerzo y responsabilidad
- Respeto y cuidado del medio ambiente
- Educación Ambiental formal y no formal
- Componentes de la Educación Ambiental
- Objetivos de la Educación Ambiental
UNIDAD DIDÁCTICA 4. INTRODUCCIÓN AL GUION CINEMATOGRÁFICO
- El guion cinematográfico
- Glosario de términos
- Estructura del guion cinematográfico
- El primer acto
- El segundo acto
- El tercer acto
- Conclusión
UNIDAD DIDÁCTICA 5. LOS PERSONAJES
- El personaje y sus acciones
- Tipos de personajes
- Cómo crear un personaje
- Tabla de descripción
- El arco de transformación
- Conclusión
UNIDAD DIDÁCTICA 6. ESPACIO Y TIEMPO DRAMÁTICO
- El lenguaje del cine: espacio y tiempo
- Esquema dramático: espacio y tiempo
- Expresión dramática
- Espacio
- Tiempo
- La acción
- El conflicto
- El suceso
UNIDAD DIDÁCTICA 7. ASPECTOS FORMALES DE UN GUION
- Introducción del guion
- El encabezado del guion
- Tipografía, tamaño y tipo de letra del guion
- Formato del guion
- Márgenes del guion
- Escritura del guion
- Conclusión
MÓDULO 2. TÉCNICO EN DIRECCIÓN CINEMATOGRÁFICA
UNIDAD DIDÁCTICA 1. FASES Y EQUIPOS DE LA REALIZACIÓN AUDIVISUAL
- Fases de una producción.
- Sistemas y estrategias de producción.
- Empresas del sector.
- Tipos de producto cinematográfico.
UNIDAD DIDÁCTICA 2. TEORÍA Y TECNICA DEL GUIÓN
- El guión.
- La secuencia.
- El encabezado de la secuencia.
- Términos básicos.
- La estructura mecánica del guión.
- Partes de un guión.
- Los personajes.
UNIDAD DIDÁCTICA 3. NARRACIÓN AUDIVISUAL
- Introducción.
- Los códigos visuales y sonoros.
- El tiempo y el espacio.
- La continuidad.
UNIDAD DIDÁCTICA 4. TEORÍA Y TÉCNICA DE LA REALIZACIÓN
- Introducción.
- Tipos de plano.
- La planificación técnica.
- El plan de rodaje.
- El parte de cámara.
- Dirección de actores.
- Nuevas tendencias narrativas en las obras audiovisuales contemporáneas.
UNIDAD DIDÁCTICA 5. MEDIOS TÉCNICOS CINEMATOGRÁFICOS Y VIDEOGRÁFOS
- Introducción.
- Medios técnicos cinematográficos.
- Soportes y formatos cinematográficos.
- Medios técnicos y videográficos.
UNIDAD DIDÁCTICA 6. CONCEPTOS BÁSICOS DE FOTOGRAFÍA CINEMATOGRÁFICA
- Tipos de iluminación.
- Elementos de fotografía.
- El color y la textura.
MÓDULO 3. GUIÓN CINEMATOGRÁFICO
UNIDAD DIDÁCTICA 1. ELEMENTOS IMPRESCINDIBLES EN EL GUIÓN
- Estructura y argumento.
- Historia y trama. Narración.
- El personaje.
- Acción y conflicto. Mecanismos de la Tensión.
- Oposiciones, obstáculos y fuerzas contrarias.
- El mantenimiento del impulso.
- Puntos de giro.
- Estilos de dialogo.
- Formas y formato.
- El humor en el guión.
- La realidad verosímil.
- La escena.
- Tecnología.
- Las herramientas sutiles.
UNIDAD DIDÁCTICA 2. EL DISEÑO DEL GUIÓN
- Géneros cinematográficos.
- Modelos de guión.
- Narrativa audiovisual.
- El lenguaje cinematográfico.
- La adaptación cinematográfica.
- El cortometraje.
- El guión de televisión.
UNIDAD DIDÁCTICA 3. GUIÓN, PRODUCCIÓN Y EL DESARROLLO DEL GUIÓN HASTA RODAJE
- Transformaciones del guión durante la realización.
- Elementos a tener en cuenta para la producción.
- Selección y dirección de actores.
- Análisis del guión.
UNIDAD DIDÁCTICA 4. EL GUIONISTA FRENTE AL MERCADO
UNIDAD DIDÁCTICA 5. EL GUIÓN FRENTE AL ACTOR Y AL DIRECTOR
- Interacciones guión - interpretación
UNIDAD DIDÁCTICA 6. EL MONTAJISTA FRENTE AL GUIÓN
UNIDAD DIDÁCTICA 7. LOS DERECHOS DEL GUIONISTA Y RECURSOS DE AYUDA
- Registro del guión antes de presentarlo a las productoras.
UNIDAD DIDÁCTICA 8. MERCADO DE TRABAJO, PRODUCTORAS, CONTRATOS, DERECHOS DE AUTOR
UNIDAD DIDÁCTICA 9. DECÁLOGO DEL GUIONISTA
MÓDULO 4. DIRECCIÓN ARTÍSTICA DE CINE
UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN A LA DIRECCIÓN ARTÍSTICA EN CINE Y TV
- El cine como manifestación artística
- Las fases de un producto audiovisual
- La dirección de arte en el cine
- La composición del departamento de dirección de arte
- Antecedentes históricos
- Cine y cultura
- Fase de preproducción
- Fase de producción
- Fase de postproducción
UNIDAD DIDÁCTICA 2. DEL GUIÓN AL PLANO: LA PUESTA EN ESCENA
- El guión cinematográfico
- Partes de un guión
- Los tipos de planos
- La conciliación de los aspectos artísticos con los productivos
- El guión técnico
- Terminología fundamental de un guion
- El primer acto
- El segundo acto
- El tercer acto
- Tamaño de encuadre
- Angulación con respecto al objeto a fotografiar
- Por altura
- Por movimiento de cámara
UNIDAD DIDÁCTICA 3. ELECCIÓN DE LOCALIZACIONES
- Los espacios escénicos cinematográficos
- La importancia de las localizaciones
- La búsqueda de localizaciones
- Los profesionales encargados de la búsqueda de localizaciones
UNIDAD DIDÁCTICA 4. RODAJE EN LOCALIZACIONES: EXTERIORES E INTERIORES
- Los interiores y los exteriores en el cine
- La iluminación y su importancia
- Elementos de fotografía cinematográfica
- El color y la textura
- Consejos para el rodaje en interiores
- Consejos para el rodaje en exteriores con luz natural
- Elementos auxiliares
UNIDAD DIDÁCTICA 5. RODAJE EN LOCALIZACIONES: NATURALES Y CONSTRUIDAS
- El diseño de escenarios
- El proyecto escenográfico
- Rodajes en localizaciones naturales
- Los diferentes sets de rodaje
- Los rodajes en las localizaciones naturales
UNIDAD DIDÁCTICA 6. DOCUMENTACIÓN CINEMATOGRÁFICA
- El cine y la documentación
- La labor de documentación cinematográfica
- El documentalista cinematográfico
- Digitalización y documentación
- La definición de documentación cinematográfica
- El proceso de trabajo del documentalista cinematográfico
- Elementos de la digitalización documental
- El proceso de digitalización
UNIDAD DIDÁCTICA 7. TENDENCIAS ACTUALES EN NARRATIVA
- La narración audiovisual
- La composición
- La continuidad
- La narrativa cinematográfica actual
- Los códigos visuales y sonoros
- Significado de la composición geométrica
- Tipos de composición
- El eje cinematográfico
- La elipsis
- El sonido
- El raccord
- Las tendencias cinematográficas de los últimos años
MÓDULO 5. LA CRÍTICA EN EL MUNDO CINEMATOGRÁFICO
curso gratuito le prepara para ser
Con este Máster en Crítica Cinematográfica, ampliarás tu formación en el ámbito de la animación multimedia. Asimismo, te permitirá mejorar tus expectativas laborales como empleado en productoras cinematográficas, editoriales, así como en programas de televisión.
. ¿A qué esperas para llevar a cabo tus proyectos personales?.